受访人：Yvonne

就读高中：美国Forest Ridge School of the Sacred Heart（福利斯特里奇女子中学）——比尔·盖茨女儿的母校 

大学申请：申请到了美国Boston University（波士顿大学）、加拿大UBC（不列颠哥伦比亚大学）、美国芝加哥艺术学院，最终选择芝加哥艺术学院（全美最具影响力的艺术院校，艺术学院排名第3）就读平面设计专业，并获得3万美金奖学金。
 

Q1：你觉得在美国读高中最大的收获是什么？

      最大的收获是在支配时间上有着比较大的自由，从而提高了自身的自觉性和独立性；此外，在自己喜欢的领域得到了老师的大力支持。我的adviser是个教了35年美术的老师，他也非常开朗健谈，上课时经常高谈阔论，从他的教书经历聊到以前的学生们，从Georgia O'Keeffe生平事迹聊到波谱艺术的历史，所以上艺术课就好像在边谈话边做作品中度过的。比起成品，他总是更加在意我们做每一个作品的灵感初衷，希望从最初的构思一步步赋予整个作品更大的意义。我在准备作品集期间，他会告诉我那些神奇的材料应该去哪个旧货市场买比较合算，也会帮我找一些令人惊喜的材料，像是闲置的单反镜头等；当我们缺乏灵感的时候，他会带着整个班的同学去市里的艺术馆；他也会为我的毕业画展提供建议和场地，对待我的所有事情都非常认真负责。
      总结起来，美国老师很多时候是这样教学的，分配我们一个Topic，然后每位同学各自负责其中的一部分去查询信息和资料，上课时每个同学分别进行演示，最后把大家的Idea进行整合，老师进行补充后就收获到了一个完整的知识点。这种教学模式和思维训练方式培养了我们如何去建立获取知识的规则，获得了一种思辨的完整体系比如引用什么资料，沿用什么论证论据等。让我们为大学的学习能力打好基础。相比而言，国内老师着重知识的传播，美国老师注重个体的培养，比如某某学生在某方面有特长与才华，这个学生就会得到老师在这个领域的支持。
 

Q2：美国本科获得奖学金应该挺难的，你觉得你成功主要有哪些原因？

      一方面我美国高中的GPA比较有优势，另外我在高中期间参加了很多与艺术相关的活动。我和两位学姐一起创立了一个社团，社团的目的主要是制作一些手工艺品并在学校里义卖，所得金额预留百分之二十做社团基金，其余捐赠给旁边的women's shelter（妇女庇护所）。

      除了平时成绩和艺术社团活动以外，我相信与上文提到那位老师的推荐信也非常相关，他不但是我的adviser，也更像是一位朋友，当我请他为我写推荐信时，他一脸“我就知道”地样子看着我，因为这已经是我们之间的默契了。
 

Q3：为什么选择了平面设计专业？将来的规划是怎样？
      申请前期我在平面设计、服装设计和工业设计间摇摆不定，考虑到平面设计的涉猎范围相对于其他更为广泛。至于未来的规划，我想当我进校后熟悉相关理论课，与对应课程的老师进行交流，并对于各个专业方向有更加全面的了解后，再确定会比较容易。